三季《明日之子》復盤:「明日」系創作歌手市場價值考

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  • 作者: 音樂地圖
    • 201909/1603:06

    ◎《明日之子3》最後三期直播累計觀看人數達1.01億,整季節目彈幕數760萬。在貓眼全網熱度綜藝榜上,《明日之子3》連續8周位居熱門綜藝TOP1,Vlinkage網綜播放量榜單連續47天斬獲TOP1,骨朵網綜榜單連續9周單周播放量TOP1,微指數、百度指數、微信指數峰值均為同期同類綜藝TOP1,成為今夏關注最高的音樂綜藝。
    ◎音樂人自身優質音樂作品的價值是基礎,緊隨其後的是現場音樂的號召力和市場的無縫鏈接能力。在個人能力背後,運營能力至關重要:綜藝節目間隔週期越來越短,面向市場推出的新人應接不暇。原本節目製作方只負責「造星」、收割,但現在的時代變了,經紀公司需要向互聯網平台學習如何運營一個「產品」。視頻平台呈現出由採購版權到自制內容的思路轉變,對於平台來說,始終需要年輕、主流、優質的原創音樂人源源不斷的生產內容,服務於年輕用戶,提升平台的粘合度。
    ◎音樂綜藝能否改變音樂圈一直存在較大的爭議。但不可否認的是,《明日之子》這樣的原創綜藝的確持續、大量地向市場輸送了年輕的原創音樂人,更是現階段素人造星最迅速的路徑。對於音樂行業而言,這顯然仍是大有裨益的。

    詳細內文:

    憑借將原版副歌改成具有個人鮮明特色的哼唱「Wuuu」,張鈺琪與星推官華晨宇的合作曲目《我管你》,在表演一開場就令觀眾感到耳目一新。
    這是上週六舉行的《明日之子》第三季的總決賽,在表演了精彩的翻唱後,張鈺琪本期又穩定地貢獻了兩首原創作品——《Another》以及與選手李澤瓏、王子慧合寫的《也許明天不再憂愁》。
    在唱著對美好前程的嚮往「也許明天不再憂愁,就走~」的輕快旋律中,張鈺琪也毫無懸念地,以4075469的點贊數,奪得本季《明日之子》的總冠軍,拿到象徵最強廠牌的「水晶唱片」。洪一諾、BY2、馮希瑤則分列第二至四名。
    12歲就憑借爆發力極強的高音一鳴驚人,獲封「音樂核武器」的稱號,而6年後在《明日之子3》的比賽中,張鈺琪卻已憑借以歐美鄉村音樂、R&B作基底的原創作品,搭配略帶沙啞的特別嗓音,形成了截然不同又渾然一體的獨特風格。張鈺琪的酷和淡定,也不禁令人想起了《明日之子》前兩季的冠軍——同樣淡定的毛不易和沈默少言的「酷仔」蔡維澤。
    當然,除此之外,這三位冠軍的另一重要共同點即是——都以創作實力著稱。
    數據統計,《明日之子3》最後三期直播累計觀看人數達1.01億,整季節目彈幕數760萬。在貓眼全網熱度綜藝榜上,《明日之子3》連續8周位居熱門綜藝TOP1,Vlinkage網綜播放量榜單連續47天斬獲TOP1,骨朵網綜榜單連續9周單周播放量TOP1,微指數、百度指數、微信指數峰值均為同期同類綜藝TOP1,成為今夏關注最高的音樂綜藝。
    《明日之子》系列行至2019年,已經三季。那麼,面向競爭激烈的音樂娛樂市場,節目究竟在尋找什麼樣的音樂人?節目所打造的「最強廠牌」到底經歷著怎樣的磨礪?三季「明日之子」的節目邏輯發生了怎樣的階梯式深化?
    1三季《明日之子》「共同點」復盤
    決賽之夜,在揭曉冠軍之前,星推官們各自講述了對於「最強廠牌」的理解。
    擔任了歷屆星推官、「三朝元老」的華晨宇認為,三季《明日之子》的主題沒有改變過,尋找最獨特的人,最強廠牌傳遞的是一種音樂價值,TA們不會被傳統的音樂框架限制,敢於突破和挑戰。
    而首次從幕後走到台前的行業推手龍丹妮則表示,最強廠牌可能不屬於具體的某一個人,更準確地說,最強廠牌是傳遞我們在舞台上的一種精神。《明日之子》三季節目其實只做了一件事:就是和年輕人一起,打開門,思考音樂對各自到底意味著什麼,找回自我。
    《明日之子1》「最強廠牌」毛不易,同時也是本季的星推官,他直接表達了獨立創作精神的珍貴。他提到,最打動星推官的仍是創作精神的自尊和獨立,最強廠牌除了各種優秀的能力外,最閃耀的在於獨立的人格。
    由上可見,對原創、獨立、自我的挖掘無疑是節目極力堅持的一大核心。而三季以來,它交出的成績單又如何呢?
    在節目賽制上,三季節目都體現了對於原創、獨立、自我的挖掘。第一、二季設有注重原創的盛世獨秀賽道,而即便是強調唱功的魔音賽道,也不乏具有鮮明個人特質的創作型選手。
    第三季中,節目雖然將此前由顏值、唱功和原創為區分度的盛世美顏、盛世魔音及盛世獨秀三大賽道,根據有無舞台表演經驗改為舞台新人的「Start」賽道和重新出發的「Restart」賽道,但在節目設計上繼續體現了對於創作的推崇。
    比如,在第七期的創造力小考中,節目組要求選手在有限的時間里,自行從詞、曲、風格等多方面改編特定歌曲進行呈現。這對於初出茅廬,甚至有些毫無創作經驗的選手來說,無疑是一次難度極大的考驗。
    但也正是這令人焦慮的「極限挑戰」,激發出選手的創造力和表達欲,讓星推官華晨宇面對選手最終提交的、形態各異的作品時,連連感嘆「我太喜歡這一期小考了」。
    而從最終結果來看,《明日之子》對於原創歌曲的輸出能力也是驚人的。據統計,節目播出三季以來,產出原創歌曲累計達到二百餘首,第三季共產生包括小考改編作品在內的65首原創音樂作品。
    而節目中的歌曲,尤其原創歌曲在音樂流媒體的數據表現也仍然不俗。
    第三季中,《明日之子》在QQ音樂流行指數榜以及新歌日榜,上榜次數達到144次以上;而在QQ音樂的熱搜次數也達到160次以上,產生243首金曲。
    在原創作品方面,張鈺琪原創歌曲《Outside》以486264的喜愛值熱度,獲得由QQ音樂、酷狗音樂、酷我音樂三大平台試聽和社交互動綜合指數最高的「明日金曲獎」;另一首作品《回答》也曾在酷我音樂飆升榜和酷我音樂綜藝榜兩榜同列第一。
    而上一季中蔡維澤創作的《5:10am》、《視線所及只剩生活》以及與選手曾育茗共同創作的《彼此》的Live版本都仍在其QQ音樂的主頁里排名前列。
    而毛不易的《消愁》、《像我這樣的人》到了2019年上半年,仍出現在各大音樂榜單中。
    對於年僅18歲的張鈺琪而言,她是一位初嘗成名滋味的00後,無論是首期令人驚艷的《Baby Don’t Cry》,還是演繹自己的原創作品《Outside》、《Light of Heaven》,又或者是總決賽的《Another》和《也許明天不再憂愁》,復古、流行、抒情、自由切換在中英文表達中。
    她的音樂不僅國際化,歌聲里有一種自由自在的精神力量,內里氣質更有東方人內斂的氣質,表現出不同於這個年紀所獨有的穩重與個性。
    少言寡語、做自己、真實的張鈺琪勝出了,但她的音樂星途卻才剛剛展開。
    2「最強廠牌」商業價值分析
    《明日之子》在三季節目中對於「最強廠牌」的理解和打造,既有始終如一對於創作的關注,也結合當下現實對其傳遞的價值有了側重和深化。
    具有親和力的毛不易,出道後首張原創專輯以「平凡」入手,這張名為《平凡的一天》的專輯迅速獲得普通聽眾的共鳴。去年上線不到9小時,銷量突破100萬首。截至目前,則一共售出42.8萬張數字專輯。此外,在影視OST的合作方面,毛不易也貢獻了不少作品。
    至於第二季「最強廠牌」蔡維澤則是另一種打造方式。
    更具獨立氣質的蔡維澤憑借其所在樂隊「傻子與白痴」的首張專輯《夜長夢少》率先贏得了樂評界的口碑。而 「傻子與白痴」的巡演表現也不乏驚喜。自巡演開票以來,「傻白」幾乎每場都迅速售罄,五城深夜票和VIP票都在一分鐘內售罄。
    對於新晉最強廠牌、同時也是《明日之子》打造的首個女性音樂榜樣張鈺琪來說,其自身鮮明的音樂創作無疑是其今後發展的基礎。《明日之子3》音樂總監譚伊哲對音樂財經(ID:musicbusiness)感嘆道,「她真的唱得太好了,是真正的實力派!」顯然,對於張鈺琪來說,她展現出的音樂才華和歌唱實力毋庸置疑。
    經過《明日之子3》以培養solo女歌手為目標的賽制設計,張鈺琪挑戰了聲樂、唱跳、個人創作、協同合作等專業素質,又在對綜合素質要求頗高的舞台直播中表現亮眼。目前來看,年僅18歲的張鈺琪顯然已經為應對日後市場的檢驗做了更充分的準備。
    然而,比起節目競爭更考驗人心的終極問題仍然是:如何在後續的音娛市場中,憑借自身乃至平台的資源,升級打怪,屹立不倒,成為生命力以及市場價值持久的歌手?
    如前文提及,音樂人自身優質音樂作品的價值是基礎,緊隨其後的是現場音樂的號召力和市場的無縫鏈接能力。在個人能力背後,運營能力至關重要:綜藝節目間隔週期越來越短,面向市場推出的新人應接不暇。原本節目製作方只負責「造星」、收割,但現在的時代變了,經紀公司需要向互聯網平台學習如何運營一個「產品」。
    近年來,視頻平台呈現出由採購版權到自制內容的思路轉變,對於平台來說,始終需要年輕、主流、優質的原創音樂人源源不斷的生產內容,服務於年輕用戶,提升平台的粘合度。
    此外,平台能提供的資源也是張鈺琪們可以倚仗的曝光平台。騰訊視頻擁有近9000萬的付費用戶,其中,用戶結構呈現出年輕化、潮流化的趨勢,這正是《明日之子》希望找到、具有「明日」特質的受眾。
    也因此,平台與音樂人之間的關係,如同「雞生蛋,還是蛋生雞」的討論,逐漸變成了相互反哺、互相成就的螺旋式成長關係。
    3綜藝小年里的瓶頸與突破
    2017年,網絡綜藝以《明日之子》及《中國有嘻哈》帶來的現象級效應為標誌,向市場輸送了大量的音樂人。2018年,《創造101》與《偶像練習生》的廣泛影響力也令行業及大眾看到了音樂團體市場的巨大人才潛力。
    相比前兩年,今年部分綜N代節目的略顯疲態以及新晉小眾領域的音樂綜藝「出圈」程度有限,都不禁令人發出了「音綜小年」的感慨。
    在這樣的背景下,《明日之子3》的成績算得上優異。據藝恩統計,在6月1日至8月26日暑期上線的綜藝中,《明日之子3》的媒體熱度與觀看度均為最高。節目相關話題登錄微博熱搜榜138次,連續10周登頂微博綜藝話題榜TOP1,而無論貓眼還是豆瓣評分,從第一到第三季,均呈現總體上升的態勢。在微博上,《明日之子3》的微指數峰值從第一季的89萬顯著增長到第三季的1319萬。
    除去維持核心——輸出原創作品及音樂人外,節目努力在做的另一件事就是培養對《明日之子》這一品牌忠實的年輕觀眾。
    為此,在節目價值觀上,《明日之子3》突出了如「跳出舒適圈」、「肆意生長」等更年輕化的表達,來鞏固和擴大年輕的受眾範圍;節目形態上,超越 「劇情真人秀」的選手成長故事線,鏈接起選手與觀眾之間的陪伴感;除此之外,連續擔任三屆《明日之子》星推官的華晨宇,第一屆冠軍、第二屆主持、第三屆擔任星推官的毛不易也體現了製作方為了三季節目在年輕人中形成IP延續、價值傳承所作的努力。
    如同龍丹妮所言,選拔音樂人的綜藝有其長期、廣泛的大眾基礎,「普通人渴望成為一個明星這件事情從來沒有變過。其實我們只是需要去建立一個完善的生態鏈,讓我們打造的對象生命力更加長久。」
    復盤暑期檔網絡綜藝節目之間爭奪流量之間的較量,可以發現,雖然今年面臨著「綜藝小年」的瓶頸,但無論是「小眾類型」的新節目還是「綜N代」的老牌節目,音樂綜藝越來越在乎更細緻的層面上對節目「接地氣」的把握,這包括:如何更加專業地呈現音樂表演?如何基於音樂人真實的臨場反應,通過真人秀表達出他們的性格特徵,觸動人心?
    基於專業度、真實性和真人秀的精細化運營,與用戶在情感上產生更深刻的共鳴,《明日之子3》在綜藝化迭代的過程中,找到了一條屬於自己的敘事之路,在原創綜藝發展到關鍵的第三年時,獲得了新的市場能量和觀眾認可。
    當然,音樂綜藝能否改變音樂圈一直存在較大的爭議。但不可否認的是,《明日之子》這樣的原創綜藝的確持續、大量地向市場輸送了年輕的原創音樂人,更是現階段素人造星最迅速的路徑。對於音樂行業而言,這顯然仍是大有裨益的。
    對於張鈺琪來說,作為一位真正的00後女歌手,她會在新一代年輕歌迷心中達成出什麼樣的音樂成就?如星推官宋丹丹在節目中對明妹們所言:「今天以前是個夢,今天以後是個謎」。
    明日之後的未來,具備無限可能,這正是《明日之子》和它打造的「張鈺琪們」的機會所在。

     

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