影視音樂產業的2.0時代來了?

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  • 作者: 音樂地圖
  • 影視音樂產業的2.0時代來了?

      201909/2402:22

    ◎隨著暑假檔《陳情令》《全職高手》《親愛的,熱愛的》等影視劇的熱播,劇中的片尾曲、插曲、人物曲等也在各大音樂平台排行榜中遙遙領先,其中《陳情令》OST原聲專輯更是銷售額突破了3000萬元。而在帶動粉絲經濟的同時,也影視音樂這一細分領域也得到更多業內關注。
    ◎作為全球三大唱片之一的華納唱片,為什麼與影視音樂公司聯手?華納音樂中國區首席執行官Andy Ma和完美青春OST創始人、CEO劉碩在採訪中講述了雙方達成戰略合作的契機和目的。Andy Ma表示,華納音樂和完美青春OST是「一見鍾情」的姻緣,兩家第二次見面時就一拍即合確定下合作意向。他認為,華納音樂和完美青春OST的合作,能共同提升影視音樂作品質量,擴展行業想象力,為影視音樂市場建立一種更優質的合作模式,創作更優質的內容產出。
    ◎而隨著產業鏈的日漸完善和成熟,影視音樂音樂2.0時代正在到來,我們也會在接下來的影視項目中看到聽到更多競爭力、更有品質的影視音樂,而音樂人、唱片公司、影視音樂公司也能在產業的升級換代中共同成長。

    詳細內文:

    隨著暑假檔《陳情令》《全職高手》《親愛的,熱愛的》等影視劇的熱播,劇中的片尾曲、插曲、人物曲等也在各大音樂平台排行榜中遙遙領先,其中《陳情令》OST原聲專輯更是銷售額突破了3000萬元。而在帶動粉絲經濟的同時,也影視音樂這一細分領域也得到更多業內關注。
    7月23日,在主題為「大視發聲」的發佈會上,華納音樂和完美青春OST正式宣佈戰略合作,旨在開啓影視音樂產業的2.0時代。雙方未來將從高品質原創音樂的源頭出發,在整合全球藝人資源、聯合優質片方資源等多方面合力攜手,致力於產出高品質、高傳播的影視音樂作品。
    發佈會現場,金牌製作人陳建騏,靈魂流行新天後袁婭維,全能音樂人劉鳳瑤,影視導演、演員吳樾等眾多影視音樂界高層紛紛出席,更有不少藝人音樂人朋友到場支持。
    而從三大與影視音樂公司達成戰略合作、OST付費數字專輯成功的背後,其實也反映了國內影視音樂產業的逐步成熟,對於行業的要求乃至競爭維度都有新的要求。
    全球三大唱片之一的華納,為什麼與影視音樂公司聯手?
    據瞭解,早期的影視音樂業務都屬於很零散的狀態,相關垂直影視音樂公司如完美青春OST、奔跑怪物、聽見時代等也就是近四五年成長起來的。
    那麼,作為全球三大唱片之一的華納唱片,為什麼與影視音樂公司聯手?
    華納音樂中國區首席執行官Andy Ma和完美青春OST創始人、CEO劉碩在採訪中講述了雙方達成戰略合作的契機和目的。Andy Ma表示,華納音樂和完美青春OST是「一見鍾情」的姻緣,兩家第二次見面時就一拍即合確定下合作意向。他認為,華納音樂和完美青春OST的合作,能共同提升影視音樂作品質量,擴展行業想象力,為影視音樂市場建立一種更優質的合作模式,創作更優質的內容產出。
    完美青春OST創始人、CEO劉碩則表示:曾經的影視OST是1.0時代,導演直接對接配樂人需求,直接但缺乏製作與宣發的統籌規劃。現在OST已經進入2.0時代,音樂物料成為影視劇宣傳的標配,音樂是一顆很有力的子彈,讓影視宣發更加擲地有聲。
    而此次戰略合作,將深入行業上下游的鏈條發展,從製作端到宣發端,全方位整合OST資源。
    影視音樂市場真的在變好嗎?
    在早期,大部分電視劇習慣使用罐頭音樂,片頭、片尾曲以及插曲都是直接購買版權,缺乏定制化,溝通成本頗高,預算也少。近些年,隨著影視產業的快速升溫,影視劇的主題曲、配樂等也開始受到重視,音樂營銷價值也被認可。
    博納影業集團發行公司副總孫塵認為,音樂賦予電影這個音畫藝術更大的魅力。一方面,音樂能更直接準確地傳達出電影的氣質、感覺和方向;另一方面,歌手藝人會帶來流量,再借助音樂平台的宣傳,能夠使電影覆蓋到更多人群。所以,從電影出品方角度來看,音樂之於影視來說,越來越必不可少。
    愛奇藝副總裁、自制劇開發中心總經理戴瑩,則站在劇集出品方的角度提供了自己看法,她坦言稱:影視和OST的結合已經形成了體系,成為影視宣發很重要的環節。通過音樂這種更加核心的表達方式,為影視作品打開了很好的宣傳渠道。
    資深詞曲創作人科欽夫則表示,整個音樂行業的回暖,影視OST功不可沒。現在OST的品質越來越高,這對影視劇、對歌手、對音樂公司、對音樂平台都是有利的。這是一件互贏的事,因此很看好華納音樂和完美青春OST的戰略合作。
    而對於身處其中的音樂人來說,影視音樂到底意味著什麼呢?
    陳建騏身為電影配樂人,同時也是完美聲音廠牌CEO,深挖OST市場的源頭,他表示:作為電影定剪後的第一批觀眾,他可以站在觀眾和主演的不同維度去看電影,去思考如何幫助觀眾更快進入故事,從而創造出好的音樂作品。
    作為影視音樂紅利的受益者,袁婭維表示,原來她是學表演出身,音樂才是自學項,而影視音樂是她的另外一種表達方式,能拓展自己更多樣的可能性。而為眾多影視劇創作並獻唱的全能音樂人劉鳳瑤,則認為:「無論從創作者,還是歌手的身份出發,影視音樂都是一個非常好的出口和渠道。」
    而隨著產業鏈的日漸完善和成熟,影視音樂音樂2.0時代正在到來,我們也會在接下來的影視項目中看到聽到更多競爭力、更有品質的影視音樂,而音樂人、唱片公司、影視音樂公司也能在產業的升級換代中共同成長。

     

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