袁永興/電音產業及其人才培植的重要

2019-08-18 22:37聯合報 袁永興(樂評人)20190819 1

來自英國的電音盛宴「Creamfields 奶油田」台灣站將於 9月7日回歸。 圖/Creamfields Taiwan提供

根據IMS國際音樂高峰會在2019年5月底公告的內容中,電音產業連續4年全球產值超過70億美金,見證這項產業在生態系中進入成熟平穩期、歐美市場邁入成長平原期,但拉丁美洲與亞澳市場卻進入高速成長階段,特別是中國大陸市場,在另一份iiMedia Research報告中,中國大陸電音人口市場從2016年的1.97億人到了2019突破4億、電音音樂節數量也衝破1年150場,而韓國、台灣與中國收聽電音的人口都超過64%,目前電音與EDM舞曲在全球躍升為僅次於流行與搖滾樂、成為第3大最多人收聽的樂種,估計全球收聽電音的人口約15億。

另外根據Nielson的調查,美國在過去1年有52%的人參加過夜店或音樂節的活動,最驚人的發現是:電音觀眾的口袋是所有音樂類型裡最深的一群,74%的電音粉絲會參與付費音樂節或相關活動。另外在德國柏林,過去一年全城280家夜店產值高達1.68億歐元,提供了超過9000個工作機會。

IMS的報告中另一個焦點,是電玩產業可能帶動電音產值的潛在能量。目前電玩產業全球總產值1380億美元,約為音樂產業(191億美元)的7倍,但是遊戲內容的電音需要愈來愈高,從手遊到VR在質量上都呈現高度需求,代表未來電音藝人或DJ的成長動能、在電玩引流到電音的這段路上展現強大爆發力與續航力。

儘管電音產業在歐美市場已達成熟階段,它的發展歷程所累積的厚度、與過程中不斷長出的次樂種乃至新樂種,都讓原本只吸引新世代的它逐漸成了跨世代的音樂類型。但在華人市場,卻是觀眾投入快而熱、作品生產創作端卻相對緩而冷的情況。電音產業目前的發展的兩大區塊,一個是串流平台上的流量,另一個是音樂節跟現場活動的營收。電音產業與其生態圈其實涵蓋的面相、除了廠牌建立跟音樂節現場活動外,電音串流媒體經營、人才培訓、藝人演出經紀等都是重要環節,之後才能打通整個產業鏈建立完善的生態圈。

電音很多時候不受歌詞約束(語言阻隔相對小)、節奏聲響與頻率往往更直覺於感官吸納,再加上許多歐美DJ善於將正在流行的曲子重新混音包裝在網路上推出,反倒吸引更多人們注意,後來也讓唱片公司轉向主動尋找DJ賦予作品二度、甚至多度改編面貌延長流行壽命,電音產業如此重要以及未來高度發展性,仔細思考就會發現對於電音人才培植的這塊更顯得迫切。電音創作非常不同於原本樂理性的音樂思考,藉由synthesizer跟Pad、軟體處理加上取樣音源等創作過程,許多元素的拼貼混搭概念接近某種形式的演算法,如果能將過往音樂素養的養分汲取然後解構、再轉換到電音形式上再完成(之中當然還有音色選擇跟混音處理等技術面的問題),它展現的創意絕對不同於傳統的詞曲編寫工程。

我們期待台灣在電音這塊市場上,無論人才或創作上都不缺席。